SOULKEEPER.2099
每一件藝術品都承載著獨一無二的靈魂。
我們典藏世界所遺忘的一切。
我們生活在一個不斷創造、卻又同樣迅速遺忘的世界。
圖像消逝。記憶腐朽。身份在變幻莫測的現實噪音中溶解。
但並非所有被遺忘的事物都真正消失了。
在記憶與想像之間，在人類與人工之間，存在著生命的碎片。
我們賦予這些碎片形式。
我們稱之為靈魂。
我們相信每一件藝術品都承載著獨一無二的靈魂。
靈魂並非由完美來定義。
它是由身份來定義的。
它所承載的情感、留下的未解謎題，以及當我們面對不該存在的東西時所感受到的那種奇異的熟悉感。
沒有兩個靈魂會訴說相同的故事。
有些靈魂美麗。有些令人不安。有些承載著從不屬於我們的記憶重量。
每一件藝術品在我們的檔案館中都是一種獨立的存在——一個世界、一種身份、一個屬於它自己的故事。
現實只是生存的一種版本。
我們創作的目的並非再現世界的原貌。
我們創作是為了探索世界未來可能成為的模樣。
透過霓虹超現實主義（Neon Surrealism），熟悉的物體變成了不可能的符號。建築漂浮於重力之上。被遺忘的人物棲息在電氣化的景觀中。生命、記憶、技術與夢境之間的界線開始模糊。
色彩成為情感。
寂靜成為存在。
不可能成為了一種語言。
我們的作品存在於現實的盡頭，以及想像永不停止之處。
技術是工具。視野是作者。
我們擁抱當代的工具。
數位流程、人工智慧輔助創作以及新興技術，拓展了視覺表達的可能性。
但工具無法決定什麼值得存在。
每一件作品皆透過藝術指導、選擇、構圖、細化與意圖來引導。
技術可以生成可能性。
視野則賦予其意義。
我們對單純為了創造而創造的圖像不感興趣。
我們感興趣的是發現那些具有話語權的作品。
檔案館不僅僅是一個收藏處。
檔案館是一種紀念的行為。
它保存了那些本可能消失的事物。
在 Soulkeeper.2099，每一件藝術品都成為了一個不斷擴張的宇宙的一部分，這個宇宙包含了失落的身份、不可能的地方、破碎的記憶以及被想像出來的未來。
大多數作品皆以嚴格限量的形式發布。
少數作品則有意以開放版次的形式發布。
它們的版次或許不同，但其身份依然是獨一無二的。
因為稀有並不等同於意義。
而靈魂的價值，無法透過圖像存在的次數來衡量。
我們不追求完美的未來。
我們受那些不完美未來的殘骸所吸引。
吸引我們的是失敗的烏托邦、人工靈性、美麗的矛盾，以及身後留下的脆弱人類痕跡。
我們相信藝術不應僅止於裝飾空間。
它應該擾亂確定性。
激發好奇心。
保存一種感覺。
並在觀者離去後，長久地留下某些東西。
我們是 SOULKEEPER.2099。
誕生於失敗烏托邦的幽靈。
自 2099 年起，典藏失落的靈魂。
每一件藝術品都承載著獨一無二的靈魂。